про-фессор Н. М. Патрушева проходит все звенья му-зыкальных учебных заведений: сначала (по при-глашению В. С. Хесса), в детской музыкальной школе № 1 имени Амре Кашаубаева, затем в


Чтобы посмотреть этот PDF файл с форматированием и разметкой, скачайте его и откройте на своем компьютере.
ISSN 2078-1768
ВЕСТНИК КемГУКИ 28/2014
УДК 78.071. (47+57)
КОРИФЕЙ СКРИПИЧНОЙ ШКОЛЫ КАЗАХСТАНА Н. М.
ПАТРУШЕВА
ного деятеля Республики Казахстан, профессору Н. М.
трушевой, которая создала уникальную скри
пичную школу. На протяжении свыше 60 лет она воспитала целую плеяду скрипачей, которые являются
гордостью музыкальной культуры Республики Казахстан.
Ключевые слова:
педагог, скрипка, школа, ученик, музыка, исполнитель, произведения.
CORYPHAEUS OF KAZAKHSTANI VIOLIN SCHOOL N. M.
PATRUSHEVA
their performance in class, D. F. Oistrakh and V. A.
, O.
and B. V.
M. M. Belyakov.
For Nina Mikhailovna were very valuable permanent creative professional relationships with leading
professors of Moscow Conservatory D. F. Oistrakh, L. Kogan, Y. I. Iankelevich, A. I.
, B.
prestigious international violin competitions. A.
of State Prize laureate, people’s artist of the
Republic of Kazakhstan, professor, laureate of international competitions; G.
people’s artist of
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
спублики Казахстан, Кавалер орденов Трудового
Красного Знамени, «Достык», «Курмет», лауреат
независимой премии «Тарлан» (2001), обладатель
нагрудного знака имени Ы.
Алтынсарина (2007).
Все это присвоено крупнейшему педагогу класса
скрипки, за плечами которого более чем полуве
ковой путь беззаветного служения искусству.
За долгие годы выдающийся музыкант-педа-
гог воспитала
целую плеяду скрипачей, которые
являются гордостью
музыкальной культуры Ре
спублики Казахстан [2, с. 170].
В числе учеников Нины Михайловны музы
канты с мировыми именами, ставшие лауреатами и
дипломантами престижных международных кон-
курсов скрипачей. Это
Мусахаджаева
– лау
реат Государственной премии Республики Казах
стан, народная артистка Республики Казахстан,
профессор, лауреат международных конкурсов;
Г.
Мурзабекова
– народная артистка Республики
Казахстан, профессор, лауреат международных
конкурсов,
Бисенгалиев
– заслуженный дея
тель Республики Казахстан, лауреат международ
ных конкурсов, профессор Бермингемской кон
серватории,
Аюпова
– лауреат республиканских
и региональных конкурсов, дипломант междуна
родного конкурса и другие.
Н. М.
Патрушева родилась в Красноярске
(1927) в интеллигентной семье, где искусство,
в частности музыка, были предметом особого по
читания. Когда в Красноярске открылась первая
музыкальная школа (1930-е), глава семьи Михаил
Николаевич отдал дочерей на обучение музыке.
Нине Михайловне к тому времени уже исполни
лось 13 лет и в класс скрипки поступать было
уже поздно. Её приняли в класс виолончели, но
желание обучаться скрипичному искусству было
таким огромным, что по настоятельной просьбе
родителей дочь перевели на скрипку.
Первым педагогом стала Л. М.
которая обучила её основам скрипичного искус
ства. С началом Великой Отечественной войны
в Красноярск были эвакуированы выдающиеся
деятели советской музыкальной культуры, сре
ди которых был замечательный исполнитель и
педагог Исидор Наумович Либер, первая скрип
ка Государственного струнного квартета Киева.
До войны он вел активную концертную и педа
гогическую деятельность на Украине. Исидор
Наумович чутко отнесся к развитию творческого
ания Н. М.
Патрушевой, обладатель строгой
методики обучения значительно расширил испол
нительские способности своей ученицы. Под его
руководством она занималась в течении двух лет.
В музыкальном училище Красноярска
Н. М.
Патрушева поступила в класс Л. Н.
чука. Послевоенный период был очень сложным
и в культурной жизни советского государства,
и в экономической среде. Иногда случалось так,
что «оплату за урок по музыке брали куском
, но трудности лишь закалили её харак
тер и научили более серьезно относиться к буду
щей профессии. Нина Михайловна оканчивает
музучилище исполнением Второго концерта для
скрипки с оркестром Г.
Венявского и сразу же
принимает решение: поступить в Алма-Атинскую
государственную консерваторию имени Курман
газы на оркестровый факультет в класс профессо
Хесса.
«В 1949 году, когда я поступила в консервато
рию, все говорили о молодом, талантливом педаго
ге. Впервые увидев его в коридоре консерватории,
я сразу поняла – это он… В моем воображении
он рисовался довольно романтичной натурой,
но на уроке в классе от всей романтики не остава
лось и следа. Очень строгий и требовательный педа
гог, он все силы души вкладывал в своих учеников.
В них была вся его жизнь. Урок, казалось, про
летал незаметно. И когда Вениамин Соломонович
Хесс, недовольно хмурясь, отпускал, было ясно:
здесь ещё много работы», – вспоминает Н. М.
трушева (цит. по [1, с. 16]).
В педагогическом процессе В. С.
Хесс опи
рался на традиции Московской скрипичной шко
лы, поскольку сам являлся учеником профессора
Московской консерватории Б. О.
Сибора. Е.
фонова пишет: «Ученики Б. О.
Сибора суще
ственно повлияли также на создание скрипичных
школ Армении, Азербайджана, Казахстана…
Вениамин Соломонович Хесс (1909–1986) стал
одним из основателей скрипичной школы Казах
стана» [6, с. 155].
В 1955 году заведующим кафедрой струн
ных инструментов (после К. И.
Бабаева) в Алма-
Атинской консерватории становится Вениамин
Соломонович Хесс. Вместе с ним на к
афедре
Беседа с Н. М.
Патрушевой 12 сентября
2013 года.
ISSN 2078-1768 ВЕСТНИК КемГУКИ 28/2014
трудились К. И.
Бабаев, И. Б.
Коган, Е. П.
топольский, К. Г.
Брюкнер и другие, сыгравшие
большую роль в становлении педагогической
скрипичной школы в Казахстане. Названные му
зыканты содействовали профессиональному ро
сту юных дарований и прилагали усилия к расши
рению учебно-педагогического репертуара, куда
стали активно вводить сочинения композиторов
Казахстана.
В учебном процессе струнного отделения
консерватории В. С.
Хесс придавал большое зна
чение развитию методической базы преподавания,
качеству проведения лекций, актуальности тем
докладов и семинаров по вопросам скрипичного
мастерства. Методические разработки В. С.
Хес
са ныне доступны для изучения. На наш взгляд,
они складываются в
авторскую школу скрипичной
(в Казахстане). Уже с первых шагов здесь
брались на вооружение
национальные традиции
ибо казахскому народу игра на струнных инстру
ментах была свойственна как бы генетически.
В своем педагогическом пути будущий про
фессор Н. М.
Патрушева проходит все
звенья му
зыкальных учебных заведений:
сначала (по при-
глашению В. С.
Хесса), в детской музыкальной
школе № 1 имени Амре Кашаубаева, затем в Ре
спубликанской средней специализированной му-
зыкальной школе для одаренных детей имени
Байсеитовой и Казахской национальной кон
серватории им. Курмангазы. Ее ученики воспи
тывались от первых шагов до окончания вуза или
ассситентуры-стажировки.
После окончания консерватории Н. М.
Патру
шева выступала с сольными концертами, в соста
ве трио, квартетов. Современникам запомнились
концертные выступления трио
в составе: Н.
трушева (скрипка), М.
Романова (фортепиано) и
Луценко (виолончель) или трио с пианисткой
Р.
Николаевой и виолончелисткой С.
Трост.
Как педагог Н. М.
Патрушева основыва
лась на лучших традициях русской (советской)
скрипичной школы. Свидетельством этому вы
ступает важный объективный факт: наиболее
одаренные ученики Н. М. Патрушевой учатся
в классах ведущих профессоров Московской и
Санкт-Петербургской консерваторий
. Высокий
уровень ее подготовки позволил многим уче
никам повышать свое исполнительское мастер
ство в классе Д. Ф.
Ойстраха и В. А.
Климова,
Крысы и Б. В.
Беленького, А. В.
Винницкого
Белякова.
Для Нины Михайловны были очень ценными
постоянные творческие профессиональные связи
с ведущими профессорами Московской консерва
тории Д. Ф.
Ойстрахом, Л. Б.
Коганом, Ю. И.
келевичем, А. И.
Ямпольским, В.
По ее просьбе они проводили мастер-классы,
и их ценные методические рекомендации (на
пример, при подготовке к международным кон
курсам) содействовали дальнейшему профессио
нальному росту ее воспитанников.
Более сорока лет Н. М.
Патрушева,
работая
в «одном ключе» с
наставником В. С.
Хессом,
создавала уникальную скрипичную школу,
соче
тающую обширную сумму знаний и умений, на
правленных на художественное и профессиональ
ное воспитание скрипача. В вопросах штрихов
и аппликатуры, редакций скрипичных произведе
ний она опиралась на установки своего учителя
и постоянно у него консультировалась по совре
менным проблемам исполнительства.
В течение 40
лет Нина Михайловна руково
дила ансамблем скрипачей,
вместе с его основа
телем В. С.
Хессом. В 1970 году ансамбль скри
пачей принимал участие на ХХI
съезде партии
в Москве в составе сводного ансамбля скрипа
чей республик СССР (руководитель Л. Б.
Коган).
Н. М.
Патрушева считала, что ансамбль дисци
плинирует, развивает артистические способности
учащихся и в то же время выполняет функцию
своеобразной творческой лаборатории.
Исполнительский стиль, который создавали
«учитель и ученик» В. С.
Хесс и Н. М.
Патруше
ва, можно охарактеризовать
как «гранд-стиль»,
в котором осмысленность и масштабность испол
нительской концепции сочетались с безупречной
виртуозной техникой и насыщенным, красочным
звуком.
Творческое поле деятельности профессо
ра Нины Михайловны Патрушевой
удивительно
: заведующая отделением скрипки и
альта РССМШ им. К.
Байсеитовой (около 30 лет),
председатель и член жюри Международных и
республиканских конкурсов и фестивалей («Ша
быт», «Астана-Мерей» и др.).
В своих талантливых учениках Нина Михай
воспитывала индивидуальность,
поэтому
все они разные по артистическому темпераменту
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
и исполнительскому стилю. Формируя стройную
методическую систему, она включала в нее изуче
ние всех элементов скрипичной техники, что по
служило фундаментом воспитания исполнитель
ских навыков ее воспитанников.
В педагогической системе Н. М.
Патрушевой
превалирует прежде всего индивидуальное отно
шение к каждому ученику, в зависимости от его
способностей. Благоприятная психологическая
среда на уроке Нины Михайловны создает основу
для передачи знаний и навыков, способствует вос
питанию таких качеств, как воля, самостоятель
ность, инициативность и трудолюбие.
Странно, но факт: публикаций, посвященных
педагогической деятельности Н. М.
Патруше
вой, необоснованно мало. Ценными источниками
знакомства с ее педагогическим искусством ста
новятся воспоминания выпускников разных лет,
содержащие документальное обобщение методи
ческого взгляда этой незаурядной личности.
В обучении скрипача она, в первую очередь,
определяет его сильные стороны, постепенно
подтягивает слабые. Этому непосредственно спо
собствует правильный подбор репертуара, отвеча
ющего художественным возможностям ученика.
Нина Михайловна стала не только педаго
гом, но и самым близким другом, всегда прихо
дит на концерты своих учеников. А.
Мусахаджае
ва говорит: «Нина Михайловна, вы же все равно
должны сделать мне какое-нибудь замечание».
А она: «Нет, милочка, у тебя все прекрасно».
Она наш большой ценитель, слушатель, учитель.
И она нас продолжает учить – своей любовью
к искусству, отношением к своим ученикам и по
стоянным стремлением к совершенствованию»
(цит. по [4,
Особенного внимания заслуживает её
кальный метод работы с детьми.
Нина Михай
ловна умела «развлечь» музыкальными играми
юных скрипачей в самом начальном пути освое
ния специфических приемов игры. В среднем
звене, она проявляла исключительную выдержку,
терпение в передаче углубленно-образного мыш
ления, расширении арсенала средств скрипичной
выразительности. К студентам предъявлялись
высокие требования: безупречной интонации,
кристально-чистого, богатого красками скрипич
ного звука, абсолютного соблюдения авторского
текста и др.
Как опытный педагог, она обладает
велико
лепной интуицией
определить род способностей
ученика (к исполнительской или педагогической
деятельности)
и вести его в соответствующем
направлении.
Одним из главных критериев являлся мето
дически организованный учебный процесс, где
особое значение придавалось выбору произведе
ний различных жанров и форм. Урок в её классе
обязательно начинался с исполнения гамм, упраж
нений и этюдов, способствующих овладению раз
личными техническими навыками.
Изучение гамм и этюдов в классе Н. М.
трушевой было нацелено на совершенствова-
ние всех видов скрипичной техники, выраженное
в легкости и ритмической дисциплине пальцев ле
вой руки, овладении переходами, в совершенстве
соединения и распределения смычка.
В классе Н. М.
Патрушевой, помимо произве
дений классики и романтики,
репертуар исполни
телей постоянно обновлялся современными сочи
нениями, в том числе и композиторов Казахстана
В них, по ее мнению, казахстанские композиторы
значительно расширили средства скрипичной
выразительности: используются своеобразные
тембровые краски, штриховая техника, вводятся
оригинальные приемы, имитирующие звучания
казахских народных инструментов (кобыз и дом
бра). Изучаемые камерно-инструментальные про
изведения А.
Жубанова, М.
Тулебаева, К.
Мусина,
скрипичные концерты С.
Мухамеджанова, Г.
Жу
бановой и Е.
Рахмадиева развивают у исполните
ля способность к пониманию национального му
зыкального стиля.
Отличительная черта педагогической систе
мы Н. М.
Патрушевой: с ранних лет выводить
учеников на эстраду, давать наиболее талантли
вым возможность
выступать в сопровождении
симфонического (или камерного) оркестра
. Таким
способом у них воспитывается сценическая воля,
артистизм и выдержка, необходимые для будущей
концертной деятельности.
Большинство учеников профессора Н. М.
трушевой – это лауреаты международных и ре
спубликанских конкурсов, которые сегодня зани
мают ведущие позиции в музыкальном искусстве
республики. Многие стали известными педагога
ми и исполнителями, ведут активную концертную
деятельность на родине и за рубежом.
ISSN 2078-1768
ВЕСТНИК КемГУКИ 28/2014
Сборник «Песни композиторов Казахста
на для скрипки и фортепиано» под редакцией
Н. М.
трушевой (см. [5, с. 10]) явился резуль
татом глубокого анализа скрипичного репертуара
композиторов Казахстана для детских музыкаль
ных школ, тщательного отбора нотного материала
в соответствии с задачами воспитания основных
навыков игры на скрипке.
На протяжении 67-летней педагогической
деятельности Н. М.
трушева создала свою
скрипичную школу в Казахстане. Поэтому так
искренне звучат ее слова: «Меня окружают за
мечательные люди, в том числе и мои учени
ки, коллеги. Это мне помогает в жизни. И это
то, чем я дорожу… Детей надо просто любить»
(цит. по [3]).
Литература
Афонин Г. А. Скрипка, судьба моя… // Новое поколение. – 2004. – 23 апр. –
Казахская национальная консерватория им. Курмангазы / под общ. ред. Ж. Я. Аубакировой. – Алматы, 2004. –
Курпякова Н. Учительница первая моя // Казахстанская правда. – 2007. – 20 марта. – С. 4.
Никита Т. Украинская Рапсодия для выдающейся казахстанской скрипачки, или несколько открытий в зале
Казахской государственной филармонии имени Жамбыла //
. – 2013. – 13 окт. – С. 5.
Программа по струнным инструментам. – Алматы, 2000. – 65 с.
Сафонова Е. Л. Скрипичная школа Московской консерватории от истоков до 80-х годов ХХ века. – М., 2012. –
References
ja nacionalnaja konservatorija im. Kurmangazy. Pod obshchej redakciej Zh.Ja. Aubakirovoj. Almaty, 2004,
Nikita T. Ukrainskaja Rapsodija dlja vydajushchejsja kazahstanskoj skripachki, ili Neskolko otkrytij v zale Kazahskoj
Programma po strunnym instrumentam. Almaty, 2000. 65 p.
Safonova E.L. Skripichnaja shkola Moskovskoj konservatorii ot istokov do 80-h godov XX veka. Moscow, 2012.

Приложенные файлы

  • pdf 7001895
    Размер файла: 3 MB Загрузок: 0

Добавить комментарий